Strand Viet_de:bug

Strand - Viet E.P. (City Centre Offices)
Strand heißt der Artist, dass ist natürlich erst mal irgendwie schön wie ein sonnenverwöhnter Madrilene darauf kommt, seinen Künstlernamen ins deutsche „Strand“ zu übersetzten. Hier regnet es doch immer und die beiden Playas sind eher so mittelmäßig und eigentlich keinen Bandname wert. Viele finden so etwas irritierend; wahrscheinlich finden viele die Musik des spanischen Softwareexperten ebenso undurchschaubar wie seine Namensgebung. Die 5 Lieder der 12“ passen sehr zueinander, obwohl sie ganz unterschiedlich gestaltet sind. Immer wird der Versuch unternommen, akustische Instrumentierung mit elektronischen Sounds zu verbinden. Violine, Trompete, Drums, Field-Recordings treffen Samples und vorher nie gehörte, elektronisch generierte Geräusche. Als Analogie könnten vielleicht The Books herhalten; Strand ist aber konkreter. Trotzdem bleiben die Tracks immer unbestimmt und skizzenhaft. Offener und nicht so zu Ende gedacht wie manche Four Tet Stücke. Letztlich ist der Sound jedoch durch Vergleiche nicht zu fassen, zu eigenwillig und originär klingt die atmosphärisch sehr dichte Platte.
bleed •••••

Strand Paz_Reviews

http://www.el-mundo.es/laluna/2003/231/1058443808.html

STRAND PAZ Foehn *** Strand en solitario: Miguel Gil sin Polaroide. Maquinando detalles y fijando ideas e ideologías en términos concretos, que nada tienen que ver con la música abstracta que desarrolla. El álbum es necesariamente especulativo, repleto de clicks y distorsiones a propósito de un mundo imperfecto pero radicalmente contemporáneo. Puedes jugar a reinterpretarlo a través del ordenador, manipulando la música y hasta contactar por internet con el creador. Las canciones, afortunadamente, se valen por sí solas. Tomás F. Flores

http://fiberfib.com/fiber/articulo.php?texto=65


Strand. Ante todo, mucha calma
Estar continuamente pegado al laptop, a estas alturas, debe ser considerado como una cultura, como una forma de vida. Póngase un altar a la manzana mordida, aíslese del mundanal ruido a través de unos buenos cascos, y deje que su portátil le guíe.
Pero no dejemos que el tópico nos confunda con eso de que la devoción electrónica promueve el escapismo a ultranza: Miguel Gil Tertre (pronúnciese “tégtrge”, por su origen francés) sabe lo que hace, y también conoce al dedillo las posibilidades –pocas, puede, pero existentes al fin y al cabo- políticas de su obra. Su nuevo disco, titulado “Paz” y octavo lanzamiento de la barcelonesa Foehn como sello, posee más argumentos que el simple retozar cibernético. Me dejen explicarme: cada canción remite a una injusticia como motor intelectual que sirve de soporte a sus derivaciones computerizadas. La injusta (para la mayoría) globalización, las obviadas reclamaciones de la O.N.U., la proclamación de que el racismo sigue siendo problema –y de los más importantes, por encima de la corrección política-, o la radical pero no absurda afirmación de que pegar, insultar y matar forman parte del mismo juego. En el plano musical, “Paz” abarca más matices que sus referencias hasta ahora editadas, las que encontrábamos en “Domestica_04”, debut junto a su colega Víctor, como PolaroïdeStrand, y también en Foehn Records.
Siempre paisajístico, crujiente, basado en la microscopía pero también atento a la melodía y a la liberadora escapada rítmica, Miguel compagina su trabajo más personal con muchas más opciones, como el post-rock que trabajó junto al mismo Víctor en Jigsaw, la faceta eminentemente experimental de Judith Strand, o su pertenencia a colectivos tanto familiares (Domestica) como plurales (el ya extinto Colectivo Q, la imponente e interesante Plataforma-LTW). También, y bajo el alias Strand_Low, confecciona una mixtura esperanzadora entre su hacer digital y la ortodoxia folk de Pablo M. Merino, alias Tan Low. A Strand le queda camino por andar, mucha ingenuidad por convertir en sabiduría, limar cierta timidez para ahondar en su propia identidad. Pero posee la técnica (empieza a dominar el temido Max), la obsesión (gasta baterías en un plis) y el talento de quien no para de currar. Si ven un precioso iBook blanco danzar por la carpa Chill Out, sepan que pisan tierra firme.
Pablo Vinuesa

http://www.apexonline.com/melodybar/new~1.htm

Strand - Paz cd (Foehn) 9.50 Spanish import
melancholic electronica full of naive wonder - glitchy pitter-patter beats, melodies weaving their way around on guitar and organ, murmurred sampled voices - released an album in collaboration with Domestica last year on the same label


http://www.supernovapop.com/discos/disco2292.htm


Hay pocos álbumes con comienzos tan abruptos como este nuevo proyecto de Miguel Gil Tertre. Este experimentador de nuevo cuño no está por la labor de poner las cosas fáciles al oyente, y durante los primeros temas de Paz se embarca en una travesía sintética de chirriantes sonidos, de ruidos estridentes, de imposible -e impasible- búsqueda de la construcción melódica a través de molestas arritmias que acuchillan las sienes dormidas. Hace falta atiborrarse de Gelocatil -o de análogas sustancias sedantes- o poseer un infinito amor por la música y su proceso creativo para penetrar en el críptico mundo artificial de Strand. Y tal vez lo que espera dentro, por subyugante y alienador que pueda ser, no valga la pena el inmenso esfuerzo. Gil Tertre, a diferencia de otros músicos que sepultan sus elementos bajo capas y capas de sonidos, descompone, recorta y trocea sus melodías. Las deja al desnudo, las echa a volar por separado, no añade contrapuntos que ayuden a reconstruirla y desafía a su público a atrapar las piezas del puzzle y volver a recomponerlo en su médula espinal. Paz no da respiros hasta el séptimo tema del disco, momento en el que el disco se torna al fin cálido y cercano y la labor química de destrucción deja paso a agradables sensaciones electrónicas en los temas "Insultar y Matar Forman Parte Del Mismo Juego", "Le Monde Dans Lequel Je Vis [ ]" y "Naka nga def?". O quizá es que para entonces el cerebro ya se ha acostumbrado al ordenado caos y logra descodificar de forma automática la información recibida. Ignoro si Gil Tertre es un genio o un chalado, pero no cabe duda de que su nueva obra es incapaz de dejar indiferente. Su distorsionada percepción musical deriva en un collage de harakiris sólo apto para avezados arqueólogos de la electrónica, exploradores atraídos por nuevos retos que logren sobrevivir en una espesa jungla de génesis artificial. Sólo ellos podrán alcanzar a conocer el significado de Paz. Y sólo ellos podrán determinar si el esfuerzo ha merecido la pena.
José Eduardo Rubio


http://www.muzikalia.com/leerdisco.php?referencia=717


Muchos conocimos a Strand con el, podríamos decir split, lp publicado junto a Polaroidë el año pasado titulado Domestica_04 (Foehn Records, 2002). Strand es Miguel Gil Tertre, madrileño, ingenuo (o eso dice en la hoja promocional de este disco, de ahí el título Paz) y fascinado por la abstracción digital, la deconstrucción sonora y las arritmias y polirritmias más inverosímiles.Como señalábamos en Domestica_04 (ver aquí), Polaroidë aportaba el lado más cálido, el ambient, y Strand el más visceral, el incisivo y cortante. Pues bien, aquí, en Paz, Miguel Gil avanza en esa misma dirección, sin apenas dejar lugar para el reposo, entre clicks, ritmos desenfrenados y voces que aparecen, desaparecen y se superponen. Desde "Soy petroleo, soy la muerte" (el comienzo) hasta "Osborne Ruddock" (el final), el torrente de polirritmias y sonidos extraidos del portatil van confeccionando un tapiz en el que las tímidas voces ponen el toque orgánico y emocional, bueno, salvo en "Le monde dans lequel je vis" en la que los fraseos de Arnaud Michniak (50% de Programme) acaban de crear una tensión y un ambiente opresivo completando el mejor corte del disco.Como extra, el álbum incluye un video, un par de remezclas y las pistas de "Soy petroleo, soy la muerte" para que los aficionados a las mezclas y remezclas se deleiten con uno de los trabajos de estilo más inspirados de la temporada. Paz para todos.

http://www.terra.es/personal5/964665913/disco21.htm

El año pasado Strand se daba a conocer con un lp compartido con Polaroide. En aquel disco se dejaban ver buenas maneras y mejores intenciones, pero las canciones no llegaban a funcionar, ya fuera por falta de rodaje o por una dependencia demasiado clara con los referentes de la música electrónica de los últimos diez años. Quizás la edición de aquel disco fue precipitada. Por todo esto y porque aquel era un disco compartido, bien haríamos en considerar este 'Paz' como su primera obra real. Los cambios son muchos y ,sin ningún tipo de duda, a mejor. Miguel Gil Tertre (el hombre bajo este proyecto) se ha establecido en un inteligente punto medio entre la experimentación digital con mayor grado de abstracción (Mego, Mille Plateaux, ~scape...) y los clicks'n'cuts más claramente orientados al pop (Audio Dregs, City Center Offices, Morr Music...). Y es ahí, en ese punto medio y con un sonido esta vez cuidado y trabajado, mucho mas acogedor y cálido, donde logra triunfar 'Paz'.

http://ed.perez0002.eresmas.net/discos/discos11.htm#strand

STRAND - PAZ(Foehn, 2003)
Miguel Gil Tertre no se toma la electrónica como un juguete con el que pasar las tardes en su cálido e iluminado dormitorio. Ya en “Domestica_04”, su debut en formato largo firmado junto a Polaroïde, se reflejaba lo trasgresor y delicado de su proyecto, Strand. Con él trata de generar emociones en el oyente a través del amplísimo, a la par que frío, campo de la electrónica.
En “Paz”, su primer trabajo rubricado en solitario, Strand explora la unión de electrónica con instrumentos “tradicionales”. Así, nos encontramos con un álbum en el que la insinuación de paisajes contrapuestos, en algunas ocasiones hostiles y en otras sumidos en una relajante calma, lleva al espectador a considerar totalmente acertado el título del álbum – interpretándolo como una inevitable yuxtaposición de ambientes opuestos, en este caso guerra y paz.
Guerra que esta representada en el disco por algorítmicos ritmos que, siempre imprevisibles, deciden la dirección a tomar en el último instante, mientras que, en armonía con esa frialdad, aunque inconscientemente ajenos a ella, los instrumentos orgánicos se encargan de transmitir esa calidez, en ocasiones tan vilipendiada en la electrónica, achacable aquí a la paz.
Y todo ello buscando (y encontrando) siempre la melodía y terminando de vestir sus composiciones con voces que, en concordancia con el concepto del disco, en ocasiones suenan cercanas, en ocasiones distantes, en ocasiones amables, en ocasiones violentas (especialmente abrasivas en “Le Monde Dans Lequel Je Vis”, donde Arnaud Michniak se encarga de ellas).
Strand comparte su senda con los iluminados de la electrónica actual, los que conscientes del poder sugestivo de la música, se dedican a disparar emociones a quemarropa desde la constante experimentación.
¿Por qué elegir uno de los extremos cuando podemos quedarnos con la mezcla perfecta?


http://fiberfib.com/profesionales/_prensa/grupo.php?grupo=133

El año pasado sorprendió a muchos con “Domestica_04” (Foehn) como parte de Polaroïde-Strand. Este año, y por su cuenta, ha vuelto con “Paz” (Foehn). Miguel Gil Tertre habla de naturaleza, de conciencia, de melodías y experimentación bajo el poder de géneros como el dub o el hip hop, de los que asimila técnicas y las traduce a su naturaleza sonora. A la naturaleza digital de Strand.

http://www.ichhassediemedia.com/strand.htm

Strand es el madrileño Miguel, que a punto de cumplir 24 años, ha sacado su segundo disco "Paz" (Foehn), un disco de electrónica melancólica, segundo capítulo pero no continuación del disco que sacó conjuntamente con Polaroïde. Dice que no le gusta salir de noche (¿qué les pasa a los músicos de electrónica, que todos dicen que no salen? ) y que queda en casa con sus amigos. Su bar favorito, el Anyway, está convenientemente situado frente a su domicilio. Su comida favorita es el Char Kway Teow (ajá). Las pelis que más veces ha visto han sido "Uno de los nuestros" de Scorsese y "Napoleón" de Abel Gance y su libro favorito es "Le Grand Meaulnes" de Alain-fournier.
IHDM: tu nuevo disco, el primero como strand en solitario… bueno, a lo mejor aquí sería el momento de explicar qué es o era polaroïde_strand… ¿una asociación transitoria, un disco compartido, mh… un colectivo? ¿hay en el álbum un reparto de temas o se trata de un proceso compositivo común?Víctor es mi amigo de siempre y siempre hemos vivido la música juntos. Compartiendo materiales (samplers, instrumentos) y técnicas hicimos unos canciones cada uno por separado, dentro de un colectivo que se llamaba domestica. Él se puso de nombre polaroïde y yo strand.
IHDM: ¿respecto a "polaroide-strand" te has planteado un proceso creativo diferente para "Paz"? ¿qué materiales utilizas para componer? ¿qué es lo que ha cambiado en Strand desde "polaroide-strand?En el disco de polaroide-strand los materiales eran mucho mas limitados (aunque esto no se debe entender como una limitación, sino que la idea era trabajar de forma mas minimal). Lo que pasa es que para este disco yo quería hacer algo mas orgánico y personal, buceando en lo que es la música para mí. Polaroide-strand solo es una faceta. Como toco diversos instrumentos "reales" (guitarra y batería), quería juntar toda la música que hay en mi cabeza. Buscar cosas nuevas sin preocuparme de estilos o cosas así, sólo que el resultado me gustara, ya fuera más dentro de la experimentación de software con max o de otro tipo de acordes con la guitarra. Partiendo de cualquier cosas para sacar una canción.
IHDM: ¿cual es la inspiración de "Paz"? vaya, si es que hay alguna. me parece un título pelín osado… ¿es algo conceptual? Ya, el título es un poco un desfase. En realidad para mí el disco no tiene titulo. En la portada no aparece. El día que había que registrarlo, la chica de la discográfica me pidió un título para poder hacerlo y la única palabra que me venía a la cabeza mientras veía Irak bombardeado desde el salón de mi casa era PAZ. Se lo dije a ella, le gustó y se quedó así. Me parecia absurdo cualquier otro título. No es una gran historia, ¿verdad? Pero bueno...en cuanto a la inspiración, sí es cierto que me paso el día leyendo periódicos y escuchando la radio, así que las noticias deben influirme.
IHDM: las hojas promocionales son un rollazo total. pero me ha intrigado esta frase que he leído: "la música electrónica tiene conciencia, puede dar un mensaje, no es algo descerebrado". ¿ein? Ya, es que mira, a mí algo que me jode (y esta es un buena palabra para definir lo que siento) con la electrónica experimental son las ganas de hacerla algo para entendidos. Es patético. Poner titulos como 9sls8 a un tema, o kfhfalsascks. Vale, muy bien si a ti te dice algo, pero no significa nada. Y es una pena porque la música y la música más experimental tiene mucho poder. Y es una forma de comunicación. A mí me gusto un disco (creo que de Phonem) donde se quejaban de una presa en la India. Hay muchos problemas en el mundo que se viven diariamente, como por ejemplo, la intolerancia y el racismo... Eso a mí me molesta y lo digo y prefiero eso como título de un tema a 9fhsdjfg. Aunque no quiero parecer demasiado radical, entiendo que haya gente que le guste y lo respeto, pero para mí y mi música esto no vale.
IHDM: el avance tecnológico acelera el camino de la creación y la experimentación, pero al tiempo que supone una gran democratización en el acceso a la creación musical elimina filtros y permite escuchar música sin coartadas. ¿crees que has encontrado un espacio propio y definitorio dentro de la música electrónica?No lo sé, eso supongo que lo tiene que decir la gente pero contrastando cómo trabajo con otros músicos sí sé que lo que hago es distinto.
IHDM: en el disco hay también un acercamiento a lo acústico, que no obstante ya se notaba en algunos temas del primer disco… parece ahora mismo un camino ineludible, ¿no? como si hubiera un hastío generalizado a la exploración tecnológica o como si ésta hubiera llegado a una especie de límite…No, yo ahora mismo, aunque trabaje con instrumentos acústicos, estoy cada vez profundizando más mis conocimientos de software (con max por ejemplo el programa de creación de instrumentos de Cycling 74). Precisamente me interesa muchísimo juntar estos acercamientos. El futuro está ahí para mí. Aún queda mucho futuro en la experimentación electrónica.
IHDM: ¿ceees que hace falta haber leído a Deleuze o al menos saber quién es para hacer clicks and cuts?Jajajaja, no. ¿Quién es Deleuze? Es broma. Para hacer música, yo creo que se ha de sentir algo y creo que las cosas demasiado intelectuales o cerebrales no son siempre el mejor camino.
IHDM: ¿qué discos te apetece escuchar actualmente? ¿y de quién te sientes cerca musicalmente?Mi disco favorito es el de Dorinne_Muraille. Otro tío que me interesa que he conocido por las listas de max es Greg Davis, muy chulo.
IHDM: ¿quién es Judith Strand?Es el nombre que le puse a una demo que grabé cuando vivía en Francia. Mis vecinos tenian un sello (Katapult/Karat) y debía haber salido pero al final no nos entendimos. Era techno con una base muy dub. El nombre lo hice juntando dos que tenía. Estaba gracioso porque la gente estaba convencida de que era una chica y luego aparecía yo. Y claro, la movida perdía encanto para el publico.
IHDM: ¿crees que la ciudad en la que vives es una influencia en tu música? bueno, lo digo porque parece una verdad aceptada que hay una gran diferencia entre madrid y barcelona en lo que respecta a la música eléctronica. en madrid parece que sólo mola kim cascone...Se supone que en Madrid se lleva un rollo mas sesudo y en Barcelona mas de club y de baile aun dentro de la electrónica experimental. Es algo así, ¿no?? Bueno, no lo sé, pero supongo que en Madrid al ser una comunidad más pequeña y sentirte un poco aislado de los grandes centros pues te permite concentrarte mas en la música que es lo que importa. Barcelona me gusta mucho, pero el rollo de los clubes y eso me apesta un poco.
IHDM: ¿y cómo se lleva lo de ser la apuesta electrónica de un sello volcado eminentemente en los lenguajes y distorsiones del post-rock y allegados? ¿te ves cercano a ese mundo? La verdad es que musicalmente me siento cercano a muchas cosas pero siento que no pertenezco a ninguna realmente. Lo que sé de foehn es que me sacan discos y que me dicen que les gustan y son de los pocos en España.
IHDM: ¿te asaltan muchos/as gear-groupies después de algún concierto? Siempre viene alguien a decirte lo mucho que ha significado y tal y cual. Normalmente cuando peor me parece el concierto mas gente viene, así que es casi seguro que voy por caminos incorrectos, pero bueno...siempre es gracioso y está bien.
IHDM: ¿Conoces a esta banda? http://www.boomkat.com/artist.cfm?artist=STRANDSí, son del sello Delsin y hacen tecno. Una amiga mía de la revista de:bug les hizo una crítica pensando que era yo pero el entuerto se deshizo antes de la publicación. Me gustaría contactar con ellos porque todo el mundo me dice que mola
IHDM: por cierto… ¿de dónde crees que sale esa manía de los nombrecitos alemanes? el sello en el que grabas (foehn), tu nombre artístico…Buf, en su caso no lo sé, en el mío lo de strand no es alemán sino el apellido de un fotógrafo que me gustó mucho cuando era pequeño. Además he comprobado que esta palabra se utiliza en el Reino Unido y en Dinamarca. Sin embargo, algo de alemán sí hablo.



Zona de Obras nº36


Ahora que “Paz” ha sido elegido como uno de los mejores discos del año por revistas como Rockdelux, por ejemplo, ¿a qué crees que es debido?

Supongo a que el disco habrá gustado y a nada más. Existen casos de discos muy malos que aparecen en esas listas pero como tampoco soy amigo de nadie, supongo que lo único que ha defendido al disco es la música que hay dentro. Igual se ha reconocido por un lado 2 cosas: ser el primer lanzamiento comercial de un disco así en España y que las canciones y la producción tienen un nivel alto. Sin embargo, no puedo estar al 100% seguro. Me gustaría pensar esto: que a alguna gente le hayan gustado los temas y a otros el sonido.

Eres de los pocos en España que trabaja (bien) el tema de los clicks ´n´ cuts... ¿cómo viste claro que “Paz” podría ir por este camino?

Bueno, lo de que trabajo bien los clicks and cuts…muchas gracias, pero supongo que no es para mi algo muy determinante. Vengo de un entendimiento de la música muy amplio así que igual el Folk o el hip-hop son tan importantes como la electrónica experimental para mí. Tengo también una preocupación constante con el ritmo y el sonido, ahí es donde más pueden encajar este tipo de sonidos: para crear ritmos raros, efectos inesperados, situaciones extremas, que lleven mi música a otro nivel. Con Victor (Polaro:[de]) teníamos un grupo llamado Jigsaw en el que empezamos a experimentar con este tipo de sonidos para hacer ritmos en el año 99.

Háblanos de las colaboraciones que hay en tu disco..

Sólo 2 personas colaboran en el disco: David Chica que es un violinista que lleva muchos años conmigo (tocamos juntos en la presentación del disco en el Sonar) y Arnaud Michniak de Programme. Arnaud es un tipo estupendo que entendido perfectamente lo que quería hacer y cedió su voz para uno de los cortes del disco. Nos vimos un par de veces en Francia y en España. Nos entendimos muy bien. A veces las cosas funcionan así, intereses comunes: yo te enseño algo, tu me das a cambio otra cosa. Los dos aprendemos algo, no hay dinero de por medio. Sólo puedo hablar bien de ellos.

Podrías hacernos un comentario del tema de “Paz” que incluiremos en el CD? Es el tercero.

Dun Laoghaire es un pueblo de pescadores al lado de Dublín. He ido a Dublín dos veces en mi vida separadas por seis o siete años y siempre acabo paseando por allí. La naturaleza es increíble y el mar fantástico. De los mejores paseos que he dado en mi vida. El ambiente es muy especial. Es un sitio de otro tiempo. El nombre está en gaélico. De pequeño tenía un libro sobre los mitos de las islas de Gran bretaña e Irlanda. Supongo que es una canción sobre viajar, sentirte unido a la naturaleza, pensar en la inmensidad del mar y del mundo y no sentirte sólo.

¿Con quien te encantaría trabajar en un tema conjunto, o quien te gustaría que te remezclase?


Por un lado me encantaría trabajar con cantantes: la gente de Anticon, con la cantante de Mazzy Star, con cantantes de reggae como Horace Andy, o de Dancehall como Capleton o anthony B. Las voces son un elemento con el que me encanta trabajar porque transportan las emociones en la música de una forma especial. Beth Gibbons o Quigley son otros nombres que me vienen a la cabeza.

Luego otro elemento que me interesa mucho en la música es conseguir buenos audios de instrumentos reales, por eso muy gustaría trabajar con gente que toque instrumentos que yo no toque, ahora pensaba en contrabajos y clarinetes. Estoy tocando además con un batería. Se me ocurren nombres como el trompetista Dave Douglas o Sly and Robbie o Jaki Liebzeit. Para esos audios me gustaría contar con productores como King Jammy

Dentro de la electrónica experimental con Dorine Muraille o Kit Clayton, Tetsuo Inoue y Carl Stone.

Y en España me gustaría colaborar con gente totalmente opuesta a lo que yo hago para hacer algo interesante con ellos, yo creo que podría aportar algunas cosas. Por un lado me gustaría hacer algo con gente que venga del flamenco. Evidentemente el sueño es hacer algo con Enrique Morente. Fuera del flamenco, con Antonio Vega sería curioso. O gente que cante en Español como la Buena Vida o Nacho Vegas. Y luego el hip-hop en Español es algo que me interesa mucho. En este sentido, me encantaría que me contactasen Mcs españoles para trabajar juntos. Lo que pasa es que es difícil porque es España creo que alguna de la gente del hip-hop sólo está interesada por el hip-hop puro y no ven más allá lo que es una lástima porque es una campo muy interesante para avanzar en el sonido así que si alguno se anima estaría encantado. Finalmente y en plan a saco me gustaría trabajar con las Niñas.


¿A quien te ves más cercano en la escena electrónica tanto nacional como internacional?

En lo nacional, los nombres que más respeto y más admiro (además de tener la suerte de que sean mis amigos) son Polaro:[de, la gente de Plataforma-ltw (Bleizes y Rec_Overflow), la gente de Spa:RK (Fibla y eedl), Coeval, .tape., el sello Ooze-bâp (de un Caddie Renversé dnas l’herbe) y Pau Torres.

Y de fuera pues cn la gente con quien mas contacto tengo es la gente de City Centre Offices, de Orthlonk Musork, Planet-Mu, Carpark, Aesthetics o Domino.

Sin embargo tanto dentro como fuera me siento algo sólo porque mi forma de trabajar es bastante especial, a la vez con instrumentos y con el ordenador. No se donde estoy si en el pop, si en el hiphop si en la música experimental. Me gusta pensar que sólo es música.

¿Qué opinión tienes de la escena nacional? ¿Crees que las propuestas de aquí están llegando a un buen nivel?

Las propuestas en España simplemente tienen un nivel tan bueno o mejor que las de fuera asi de claro. He visto ya tantas veces en festivales a supuestas vacas sagradas de fuera hacer el ridículo o engañar que ya nada me sorprende. En España, el público y los promotores se creen que si alguien es de fuera es mejor ¿basándose en qué? No lo entiendo. Todos los nombres que te he puesto antes de la escena nacional tienen un nivel altísimo y muchos de fuera podrían aprender de ellos.

¿Conoces la escena electrónica de Latinoamérica? Hablamos de gente como Nortec Collective, Bitman, Sussie 4... ¿Si es así, que artistas te atraen más?

No la conozco, y esto es otra asignatura pendiente mía. Tengo muchísimas ganas de conocer cosas de Latinoamérica y me gustaría que mi música se abriera más y fuera más conocida allí. Para mi sería muy enriquecedor iniciar un diálogo con América Latina. Creo que podría resultar muy interesante para las dos partes.

¿Te has planteado alguna vez llevar tu música por países latinoamericanos? ¿Crees que podría resultar una experiencia interesante? ¿Y fuera de España?

La verdad es que no me he prodigado mucho en este sentido y me encantaría. Creo que podría hacer cosas muy interesantes con gente de América Latina. Me interesa mucho la verdad. No se trata de una cuestión únicamente musical, me interesaría saber cuales son sus experiencias y su situación. Podría ser muy enriquecedor.

Querríamos saber que otras cosas te interesan además de la música, qué otras cosas atraen tu atención o te hacen moverte.

Me paso el día entero escuchando la radio o leyendo periódicos. Eso me acaba afectando supongo. Para mi temas sociales como el racismo o la pobreza me afectan mucho (a mi estado de ánimo así que supongo que también a la música que hago). También, la falta de educación o expectativas en la vida. La desigualdad de oportunidades en nuestra sociedad, cada vez más parecida a la de Franco. La naturaleza me interesa y también conocer otras culturas aprender cada día más cosas. Y las relaciones humanas.

Te implicaste personalmente en el tema del Prestige, con la canción “Soy pretróleo, soy la muerte”, que además se incluyó en un disco de varios artistas a propósito del tema. ¿Cómo ves las cosas en Galicia, ahora que ya ha pasado un tiempo?

Sinceramente lo veo mal. Puede volver a pasar en algún momento…pero ¿Habla la canción del Prestige o de las causas de la guerra en Irak?

¿Para que otras causas cederías una canción tuya y por qué?

Principalmente contra el racismo. Me parece una desgracia incomprensible de la humanidad. También contra la violencia que es otra cosa que particularmente me da nauseas. La solidaridad con otras partes del mundo. Y contra el Gobierno Español y el de Estados Unidos.

Puedes recomendarnos un libro, un disco y una película imperdonables?

Mi película favorita es Apocalypse Now de Ford Coppola. Creo que es de las pocas películas que va más allá de lo que se entiende por cine. Sino, una película rara que me parece muy buena es Las Tres Luces de Fritz Lang. En cuanto a los libros, el que más veces he leído es Le Grand Meaulnes de Alain-Fournier. Me encanta releer libros que me gustaron siempre acabo descubriendo cosas nuevas en ellos.

¿Que piensas que hay que hacer para que la gente elija libremente sus preferencias y no acepte los productos que se le ofrecen (vía televisión, por ejemplo) a base de machaque?

La gente ha de mostrar interés por descubrir cosas nuevas y eso se fomenta. Supongo que para contrarrestar la televisión hay que actuar desde la escuela o la familia. Hay que fomentar esta curiosidad. Por ejemplo dejando un tiempo que un niño se acerque libremente a un instrumento de música, darle la oportunidad de tocarlo y sentirlo y más tarde si le interesa darle clases (el las acabará pidiendo). Si por el contrario se entiende la formación como una obligación podrá cogerle asco. Lo mismo con la lectura, hay que dar oportunidades de leer y ponerlo en positivo, no obligar a ello. Ah y muy importante, intentar que se desarrollen otros canales alternativos: revistas, fanzines, asociaciones. La televisión no es mala en sí pero está utilizada desde el poder y hay que ser conscientes de ello.


Si no hubieras sido músico, a que crees que te hubieras dedicado?

La música es una actividad esencial en mi vida. A veces la dejo de lado pero como un adicto acabo enganchandome de nuevo. Es de las pocas cosas que considero positivas en mi vida. Me hace ser mejor persona. Supongo que no me considero músico, simplemente toco y grabo instrumentos, manipulo sonido. No he estudiado música, pero hacerla me hace sentir de una forma especial, y no hay nada que lo sustituya en el mundo. Creo que hay que reivindicar el lado lúdico de la música, principalmente toco porque me lo paso bien, esta muy chulo y te lo puedes pasar fenomenal.

La revista “Cáñamo” ha publicado un número especial de música y drogas. ¿Crees que son cosas inseparables? ¿Hasta que punto son necesarias para componer y/o tocar en directo? ¿Se exagera acerca de su existencia en torno a la música electrónica, específicamente?

Yo no tomo drogas habitualmente (y menos para tocar en directo) pero no condeno su uso y respeto la libertad de cada cual. Creo que lo principal es la educación la ignorancia sobre su uso puede llegar a ser muy peligrosa. La música y las drogas no me parecen cosas inseparables y seria terrible si así fuera. La música es un arte que afecta a los sentidos. La droga altera esa percepción. A las personas que les inspire me parece muy bien y lo respeto, yo supongo que prefiero otras cosas para la inspiración: viajar o relacionarme con gente por ejemplo, leer libros, ir a conciertos. Hay un placer tremendo en percibir las cosas sin alterar tus sentidos, tal cual son.

Polaroïde¬Strand Domestica_04_Reviews

Polaroïde¬Strand 24/07/2002La Vanguardia. Culturas. Ignasi Moya
(Disco destacado) Estamos ante un ejercicio lúcida y lúdicamente resuelto en el que se conjugan ritmos y melodías con un amplio panorama de referencias... retazos de minimalismo, dub, ambient, drum'n'bass o pop de más sutiles atmósferas. Pop instrumental, atrevido y absolutamente contemporáneo.

Julio 2002I. López de Eguilaz. (IndyRock)
La última apuesta de foehn lleva trazas de colocarse en el cajón de mejor disco nacional del año con una aparente facilidad que en lo que llevamos de temporada nadie ha conseguido hasta ahora. Este manojo de 14 temas deja escapar una sensación de deconstrucción musical maravillosa que tira de ti hacia el fondo de una bella tranquilidad... P¬S se anticipan a la belleza y al meditado discurso musical de toda gran obra que se precie. Un disco excelente que raya cotas de calidad altísimos bajo una premisa que hace de lo bello y simple su razón de ser.

Julio 2002Tendencias
Polaroïde¬Strand representa la más fiel estampación de la vanguardia sonora.

Junio 2002La Provincia (Diario de las palmas)
Tras escuchar el primer disco de Polaroïde¬Strand, nos olvidamos de estilos para asegurar que la electrónica de este país ha cambiado su frío e inaccesible concepto por otro más emocionante y convincente.

Julio / Agosto 2002Ciclo. Pablo Vinuesa
La 5ª referencia del sello barcelonés proviene de dos músicos madrileños quienes, tras los alias de Polaroïde y Strand, y con el subtítulo de Domestica_04, nos brindan un ejemplar compendio de electrónica melódica, instrumental y vanguardista... A secas: música realmente hermosa y evocativa y, prometo, a la altura de los más grandes.

Junio 2002Go Mag. Manu González
"Domestica_04" pone otra piedra en el sólido muro de la electrónica española, proclamando su sitio privilegiado con orgullo en catorce temas que transmiten un brillante futuro para sus artífices. P¬S nos plantea un bonito juego de referencias de la que resultan justos ganadores por no parecerse a casi nadie. Se convierten por derecho propio en un nombre a seguir, con detenimiento.

Julio / Agosto 2002Punto H. Boko
Polaroïde¬Strand se dedican a recoger retazos de la confección digital para, cosiéndolos con delicadeza, llegar a regalarnos bonitos vestidos de microsonidos, microtexturas y micromelodías.

Julio / Agosto 2002Mondo Sonoro. Jesús Sáez
Minimalismo cercano a Autechre, clicks & pops, y sobretodo una asombrosa capacidad de emocionar, de construir intrincadas melodías entre texturas, de desarrollar una electrónica árida, angulosa, llena de recovecos y matizada hasta la extenuación. Un disco fantástico, un paso adelante dentro de la electrónica nacional.

Nov. 2002http://www.popnews.com (France)
http://www.popnews.com/popnews/polaroide/